文/林承毅
從今年八月底開始席捲全日本的動畫電影「君の名は」《你的名字》，到底是一部怎麼樣的電影？是愛情片？是神怪片？是科幻片？還是奇幻片？溫馨小品？災難片？唯美卡通片？還是…
10／21是台灣正式上映的第一日，傍晚與家內迫不急待去誠品電影院觀看，回來之後，我第一個直覺是，它是一部無法被定位的電影，因為，當中所埋藏的脈絡及層次感，能滿足不同知識背景或不同類型人的需求。
但不能不佩服電影本身，除了有十足的娛樂感與觸動人心或情緒之情節外，支撐著這部電影的，是以日本傳統神道為基礎的日本民俗以及當中的價值觀與象徵。
從這一點再延伸，這才是真正可堪稱為「文創」作品。
所謂的文創，在我的認知中是以「文化『驅動』創意」，如果沒有這樣的支撐，這部電影頂多只算是一部能賺人淚水的愛情片，但在民俗元素的加值下，讓這部電影，處處有著深刻的寓意存在，不僅如此，內容中也體驗著現實日本社會真實環境中些許社會現象與趨勢。
但以下將體貼的不就劇情一一進行描述及破梗，把這些部分留給大家親自去電影院細細品嚐，我想用一點篇幅先來談談，看完這部電影後，我的一些心得分析。
首先，談到「文創」這個範疇，我知道現在在台灣，很多人對於這個詞彙很敏感，但我還是要說，這部電影深刻地展現何謂「文創」，尤其透過動畫方式，讓發揮的空間更大，能透過視覺呈現讓想像力無限飛翔。
但在電影中，不用太過酷炫的特效，而是用著看似最傳統的日本民俗底蘊作為支撐整個故事的骨架，也因為有這樣寓意深刻的典故在，能讓整部影片在輕鬆俏皮的情節外，始終有個軸心來貫穿。
它靈活運用傳統日本文化內涵來說故事，讓這部電影更顯獨特與魅力，對於熟悉動漫文化的日本人來說，也許不盡然覺得很新鮮，但一定倍感熟悉。
而這樣的電影，才更讓人有所共鳴，就不用提未來前往海外市場，帶著日本獨特色彩的內涵，必然成為特色中的特色。上述的文化符碼，也正是讓電影能獨特且具有魅力之處。如同前面所述，透過文化來「驅動」創意。
回頭看台灣，現在不乏有類似的電影，企圖用台灣的民俗元素，如三太子、八家將來做為題材，但多半只是流於外顯元素層次的表述，無法深刻往精神面走，多半最後只是消費文化圖騰，最後流於一部搞笑片或是社會現象寫實片，而未能妥善地透過擷取傳統元素，並加註於新穎的劇情中，展現何謂「文化創意」。
其次，整部片子使用了許多的對比性，敘事安排採取一開始兩位主角平行現身，然後巧妙地透過分身的方式，產生若即若離的交錯。
從男女之別、居住之別、生活型態之別，而後透過分身之時，交換彼此身份，因而兩個陌生人開始產生連結，並透過電子載具，開始一段有趣的接力生活，如何學著用對方的身份來繼續生活。
男女主角活著似乎不是為了自己，而是為了另一個不認識的他者。這時候應該如何？協助他，還是扯他後腿，從一開始莫名其妙，到後來似乎也被這樣的模式所制約，而欲罷不能…
這樣的連結看似意外，但冥冥中似乎在述說著，深刻的，所謂的結＝「むすび」，如同女主角奶奶所說，透過「結」得以連結人與人，連結時間流動，看似獨立，但似乎纏繞於無形。
這個概念其實就體現在男女之間，有趣的是，導演把女主角安排為一位家族世代經營神社的家庭，累代巫女的傳承，似乎年輕時期都會有一段分身的經歷，而這樣的鋪陳，也讓整個故事更顯合理，且有想像力。
從關於神道中的時間觀與空間觀，也讓整個敘事如同奇幻電影，充滿穿越性。因此男主角能在分身後，穿越常世（現在）與現世（死後世界）間的隔離，協助女主角一家改變歷史的命運，某種程度上，「結」就是啟動這個移動的樞紐與連結。
影片中也使用了許多象徵符碼，包含1200年一次的彗星。彗星來臨時，剛好舉辦祭典，御神體結界的穿越，日落時刻的過渡轉換性，御神結的連結隱喻，透過智慧性手機記事，讓整個電影不僅是畫面唯美，故事的層次性，更加具脈絡，深刻中展現動人的一面。
最後想說一點是，我覺得電影場景與情節，是如此超現實又帶有許多唯美，但我想對應到當代這個冷漠社會──
也許導演想要提醒我們的不僅是，在這個人情疏遠、無緣社會問題迫在眉睫的當下、尼特族與繭居族盛行的時代，年輕人如何在生活中，創造更多的連結，珍惜每一個人與人相遇的「一期一會」。透過民俗象徵的內涵，更是要提醒我們，在創新的道路上，別忘了尊敬傳統，因為那永遠是文化的根。
這是一部深刻的電影，如果你只看到愛情，那就太可惜了。
本文經作者同意，取自Cheers酷青發聲林承毅專欄：《你的名字》一部真正的文創電影──如果你只看到愛情，那就太可惜了
